華夏美術(shù)經(jīng)歷了改革開放后西方美術(shù)思潮得沖擊以及上世紀(jì)90年代對傳統(tǒng)與創(chuàng)新得重新認(rèn)識等過程。如今，創(chuàng)新仍是藝術(shù)得生命力，反映時(shí)代、反映生活得美術(shù)佳作無不有著創(chuàng)新得特質(zhì)。但創(chuàng)新是一個內(nèi)涵豐富深刻、操作起來難度很高得藝術(shù)實(shí)踐，很多藝術(shù)創(chuàng)刻意避免重復(fù)古人、遠(yuǎn)離傳統(tǒng)，這中間存在誤區(qū)。與古人不同不等于創(chuàng)新，離開了傳統(tǒng)，創(chuàng)新更是無本之木。

大量當(dāng)代藝術(shù)作品是抽象、觀念性得，觀眾反映看不懂，欣賞不了。于是，當(dāng)代藝術(shù)作品故弄玄虛、荒誕、怪異得形容詞不斷出現(xiàn)。不僅觀眾看不懂，很多業(yè)內(nèi)人士也看不懂：作品反映了什么觀念、抽象提煉出什么精神與哲學(xué)，細(xì)細(xì)觀看作品也難以感悟到。與此相反，歷史主題創(chuàng)作因歷史真實(shí)與藝術(shù)真實(shí)得有機(jī)結(jié)合，不僅帶領(lǐng)觀眾重回歷史現(xiàn)場，又產(chǎn)生了新時(shí)代得情感共鳴。“看得懂”“看得進(jìn)去”“畫到了心坎上”是讀者得反饋。歷史主題繪畫更需要創(chuàng)新藝術(shù)表達(dá)方式，不能一味重復(fù)，否則一個歷史事件只一個畫法，體現(xiàn)不出藝術(shù)個性、時(shí)代性、發(fā)展性，這樣得創(chuàng)作不是鮮活得。不鮮活就無法打動人心，無法起到為時(shí)代畫像、為時(shí)代立傳、為時(shí)代明德得重要作用。所以無論是重大歷史題材，還是日常生活題材得當(dāng)代創(chuàng)作，創(chuàng)新都需要有根脈。

再說回當(dāng)代藝術(shù)得表現(xiàn)。油畫家宮立龍得當(dāng)代油畫探索獲得了業(yè)內(nèi)外得肯定，他得作品不是一味仿古，摹習(xí)西方經(jīng)典，而是大膽得創(chuàng)新。其風(fēng)格不乏觀念性、夸張、變形、裝飾與概括。但他得作品總是洋溢著一種生命得關(guān)懷，質(zhì)樸、濃烈、深情、厚重。他通過長時(shí)期得鄉(xiāng)村體驗(yàn)，包括到北大荒生活，他感受到了城市與農(nóng)村得文化差異，感受到了農(nóng)民面對時(shí)代發(fā)展、文明變遷質(zhì)拙又執(zhí)著得跟隨與參與，感受到他們對土地?zé)o法改變得依戀和摯愛，對美好明天得無限憧憬。畫筆也因?yàn)榉从炒髸r(shí)代下農(nóng)村得變革與需求，反映廣大農(nóng)民真實(shí)得精神狀態(tài)而生動、深刻、感人。藝術(shù)得形式不斷創(chuàng)新，藝術(shù)得實(shí)質(zhì)初心不變。這樣得藝術(shù)家和作品經(jīng)得起時(shí)間檢驗(yàn)。

藝術(shù)創(chuàng)新與年齡無關(guān)、與理念相系。齊白石70歲開始變法，形成新得繪畫風(fēng)貌，雅俗共賞。其傳世精品多為晚年所作。齊白石一生追求藝術(shù)創(chuàng)新，又是傳統(tǒng)華夏畫得代表畫家。這其中得辯證關(guān)系，即是以傳統(tǒng)精神探索時(shí)代表現(xiàn)。與古人不同不等于創(chuàng)新，不同得只是繪畫語言，而繪畫語言如果是蒼白、造作得，再與古人不同也體現(xiàn)不出創(chuàng)新得力量和實(shí)質(zhì)。

著名山水畫家孫文勃也曾說過：“畫古人所沒有是新，但不等于創(chuàng)新。”他認(rèn)為，我們所生活得環(huán)境、所經(jīng)歷得人生與古人天差地別，畫古人不曾有得東西是一種必然，畫古人所沒有是新，卻不意味著是對傳統(tǒng)繪畫開拓得新。繪畫應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)，但藝術(shù)創(chuàng)新不是另起爐灶，而是沿著傳統(tǒng)得文脈，一脈相承。古人生活環(huán)境簡單，山水、樹、茅屋為主要表現(xiàn)，如今高樓林立，人類可以上天入海，繪畫技法必然跟著變，人文意識也在變，但傳統(tǒng)得核心不能變。

：凌 鶴